Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1J1w-II-4

Przedmiot:

Śpiew

Kierunek:

Jazz i muzyka estradowa, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2015

Specjalność:

wykonawstwo wokalne

Tytuł lub szczegółowa nazwa przedmiotu:

Śpiew

Rok/Semestr:

II/4

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Michałowska-Kotynia Anna, dr

Forma zajęć:

konwersatorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

3,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Wstępne wymagania:

Student powinien posiadać już umiejętności wokalne w stopniu średniozaawansowanym, przejawiać sporą muzykalność, wrażliwość

muzyczną, poczucie rytmu

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia przedmiotowe
dyskusja dydaktyczna
klasyczna metoda problemowa
konsultacje
metoda przypadków
metoda sytuacyjna
objaśnienie lub wyjaśnienie
odczyt
opis
opowiadanie
pokaz

Zakres tematów:

Wiedza w zakresie historii wokalistyki, budowy aparatu głosu i jego higieny

Budowa układu oddechowego,

Prawidłowe funkcjonowanie organu głosowego umożliwiające biegłość techniczną

Technika śpiewu z uwzględnieniem wszystkich sposobów artykulacji

Wiedza w zakresie interpretacji warstwy muzycznej z uwzględnieniem odmienności różnych stylów i form muzycznej.

Czytanie a vista.

Technika pracy nad opanowaniem pamięciowym utworu

Samodzielna praca nad nowym repertuarem w zakresie opracowania pod względem techniczno-wykonawczym, opanowania trudnych

miejsc, świadomego ćwiczenia i korygowania błędów

Rozwijanie wirtuozowskich elementów techniki wokalnej oraz pogłębionej strony wyrazowej

Doskonalenie brzmienia barwy głosu, praca nad dykcją i artykulacją

Przyzwyczajenie do aktywnego i twórczego kontaktu z muzyką rozrywkową poprzez elementy improwizacji i próby komponowania

pozwalające głębiej poznawać strukturę i wyraz języka muzycznego

swobodne improwizowanie na bazie harmonii utworu, na tekście lub scatem

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
egzamin ustny
inne
końcowe zaliczenie ustne
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
praca roczna
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

zaliczenie praktyczne : przygotowanie i wykonanie publiczne wybranych utworów

Literatura:

Bob Stoloff - Scat! Vocal Improvisation Techniques

Ted Pease - Jazz composition

Brett Manning -Singing Success

Seth Riggs - Singing for the stars

Aneta Łastik - Poznaj swój głos

Bogumiła Tarasiewicz - Mówię i śpiewam świadomie. Podręcznik do nauki emisji głosu

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student zna standardy jazzowe oraz literaturę z dziedziny muzyki rozrywkowej
02W	Student zna style stosowane w wykonawstwie muzyki jazzowej i rozrywkowej
03W	Student zna budowę i zasady działania aparatu głosu oraz aparatu oddechowego
04U	Student posiada umiejętność posługiwania się prawidłową techniką wokalną
05U	Potrafi samodzielnie przygotować utwór pod względem formalnym i stylistycznym
06U	Student potrafi świadomie i odpowiedzialnie kreować swój wizerunek artystyczny podczas koncertów
07K	Student ma świadomość konieczności ciągłego doskonalenia swych umiejętności i pogłębiania wiedzy
08K	Student potrafi diagnozować i rozwiązywać problemy związane z własną produkcją artystyczną

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

kolokwia, zaliczenia praktyczne