Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1EM7-II-3

Przedmiot:

Instrumentoznawstwo

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2016

Rok/Semestr:

II/3

Liczba godzin:

15,0

Nauczyciel:

Dubaj Mariusz, dr hab.

Forma zajęć:

wykład

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

1,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
15,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

Znajomość podstawowej terminologii muzycznej w zakresie prezentowanych treści.

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
dyskusja dydaktyczna
klasyczna metoda problemowa
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis
pokaz
wykład informacyjny

Zakres tematów:

1.Definicja przedmiotu. Podstawowe elementy składowe instrumentu muzycznego.

2.Klasyfikacja instrumentów muzycznych.

3.Typy zespołów i orkiestr muzycznych. Rozmieszczenie zespołu i orkiestry na estradzie.

4.Organizacja partytury. Przykłady wybitnych utworów orkiestrowych w literaturze muzycznej.

5.Podstawy akustyczne instrumentoznawstwa: drganie ciała sprężystego; pierwsze i drugie prawo Younga.

6.Istota stroju równomiernie temperowanego i jego praktyczne zastosowanie.

7.Charakterystyka instrumentów strunowych – smyczkowych (skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas) i szarpanych (gitara, harfa i in.). Sposoby smyczkowania i szarpania strun; odmiany artykulacji; klasyfikacja flażoletów.

8.Fortepian i pianino – współczesność i rys historyczny.

Forma oceniania:

końcowe zaliczenie ustne
obecność na zajęciach

Warunki zaliczenia:

Obecność na zajęciach oraz zaliczenie na podstawie przygotowanych pytań.

Literatura:

podstawowa:

1.K. Sikorski, Instrumentoznawstwo, Kraków 1975,

2.M. Drobner, Instrumentoznawstwo i akustyka, Kraków 1975,

3.W. Kotoński, Leksykon współczesnej perkusji, Kraków 1999,

uzupełniająca:

1.K. Guzowski, Podstawowe zagadnienia instrumentacji, Gdańsk 1976,

2.J. Pawłowski, Podstawy instrumentacji, część I i II, Kraków 1961,

3.M. Rimski-Korsakow, Zasady instrumentacji, Kraków 1953,

4.M. Rybnicki, Vademecum instrumentacji, Warszawa 1987,

5.W. Kotoński, Instrumenty perkusyjne we współczesnej orkiestrze, Kraków 1981,

6.S. Śledziński, Orkiestra dęta, Kraków 1975,

7.F. Alton Everest, Podręcznik akustyki, Katowice 2004.

Dodatkowe informacje:

Samodzielne zdobywanie przez studenta wiedzy o opanowanych przez siebie instrumentach muzycznych oraz prezentacja treści podczas zajęć.

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który ukończył moduł: Zna zasady podziału instrumentów muzycznych według właściwości akustycznych
02W	Zna charakterystykę instrumentów muzycznych w poszczególnych grupach, podgrupach, rodzinach, rodzajach i gatunkach
03W	Zna wokalno-instrumentalne środki wykonawcze; rodzaje partytur
04U	Umie posługiwać się barwami instrumentów w określonym rejestrze brzmieniowym
05U	Potrafi zapisać partie instrumentów transponujących, uwzględniając klucze i znaki chromatyczne
06U	Umie wykorzystać właściwości i możliwości sonorystyczne instrumentów muzycznych (artykulacja, interpretacja, atrakcja)
07K	Słucha muzyki według indywidualnych potrzeb i zamiłowań (zarówno odtwarzanej jak i „na żywo”)
08K	Wykorzystuje wiedzę z zakresu instrumentoznawstwa w studiowaniu innych dyscyplin muzycznych jak instrumentacja, kompozycja, dyrygentura, czytanie partytur, analiza muzyczna, literatura muzyczna i inne
09K	Pogłębia wiedzę z historii rozwoju instrumentów muzycznych

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

Rozliczenie wiedzy z zakresu przedstawionej problematyki.