Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-2E37a-i-I-2.17

Przedmiot:

Intermedia

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2017

Specjalność:

arteterapia

Rok/Semestr:

I/2

Liczba godzin:

60,0

Nauczyciel:

Gryka Jan, prof. dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

4,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

10,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
60,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
20,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
15,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
15,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

zaawansowany

Wstępne wymagania:

Zaliczenie 5 semestru z przedmiotu Intermedia

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
dyskusja dydaktyczna
ekspozycja

Zakres tematów:

Temat - Reprodukcja reprodukcji

Reprodukcja wybranego „dzieła sztuki” jako pretekst do wyrażenia własnego stosunku do sztuki poprzez użycie własnego języka wizualnego. Zadanie polega na wyborze jakiejś reprodukcji dzieła sztuki – z obszaru sztuki dawnej bądź współczesnej i dokonaniu próby wykorzystania jej do własnej formy przekazu. Każda realizacja musi zawierać w sobie różne elementy wynikające z powiązań mediów. Praca musi być zrealizowana w innym medium niż owo dzieło, którym się posługujemy. Czyli: jeżeli wybieramy obraz musimy zmienić go w cos innego: wydruk, rysunek, fotografię, wideo, itd. Formalnie mogą to być interwencje, collage, animacje, filmy, formy przestrzenne, rzeźby, rysunki, malarstwo, wydruki, instalacje, performance, konstrukcje, dekonstrukcje itd.

Chodzi o znalezienie takiego rodzaju przedstawienia, które po dodaniu własnych elementów znaczeniowych zaczną reprezentować bardziej NAS niż dzieło będące podstawą interwencji. (M. Duchamp L.H.O.O.Q. Mona Lisa z dorysowanymi wąsami)

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
dokumentacja realizacji projektu
obecność na zajęciach
praca semestralna
projekt
realizacja projektu
wystawa końcoworoczna
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Wykonanie realnej pracy na podstawie uzgodnionego projektu. Zaliczenie na stopień.

Literatura:

1. L. Brogowski, Sztuka w obliczu przemian, Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1990.

2. K. Chmielecki, Estetyka intermedialności, Wydawnictwo Rabit, Kraków 2008.

3. U. Czartoryska, Od Pop Artu do sztuki konceptualnej, Wydaw. Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1973.

4. B. Kowalska, Od impresjonizmu do konceptualizmu, Arkady, Warszawa 1989.

5. P. Krakowski, O sztuce nowej i najnowszej, PWN, Warszawa 1981.

6. P. Piotrkowski, W cieniu Duchampa, Obserwator, Poznań 1996

Dodatkowe informacje:

jan.gryka@wp.pl

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, wykazuje znajomość sztuki intermedialnej
02W	rozpoznaje składniki medialne tworzące artefakty intermedialne
03U	potrafi realizować prace artystyczne korzystając z różnych dyscyplin sztuki
04U	posługuje się rozbudowanym warsztatem interdyscyplinarnym do powoływania autorskich realizacji
05U	potrafi realizować prace używając wielu mediów tradycyjnych i niekonwencjonalnych
06K	opracowuje własne, niezależne koncepcje artystyczne

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W, 02W, 03U, 04U, 05U, 06K - weryfikacja efektów kształcenia na podstawie całego procesu projektowania oraz na podstawie wartości zrealizowanej pracy. Weryfikacja następuje poprzez uczestnictwo w zajęciach i porównywanie efektów w całej grupie.