Sylabus przedmiotu

Przedmiot Intermedia dotyczy świadomego łączenia różnych dziedzin sztuki, nauk, oraz współczesnych technik i technologii medialnych. Intermedia mają na celu wprowadzenie nowego statusu dzieła sztuki, zapoznanie z formami działań intermedialnych (performance, instalacja, sztuka w przestrzeni publicznej, sztuka wideo). Program kładzie nacisk na umiejętne definiowanie relacji zachodzących w otaczającej nas przestrzeni i dzięki temu pomaga w tworzeniu nowych wartości artystycznych z wykorzystaniem różnych środków formalnych. Ćwiczenia pomagają przy kształtowaniu indywidualnego języka wypowiedzi, oraz przy wytwarzaniu nowych jakości artystycznych.

Podczas obserwacji otoczenia i zjawisk w nim zachodzących, ćwiczenia powinny pomóc zrozumieć ewolucję świadomości wzrokowej i myślenia, co pozwalałoby spojrzeć, oraz pracować w inny sposób.

Student powinien posiadać wstępne zapoznanie dotyczące sprawnego łączenia wizualnych form z innymi dziedzinami sztuk plastycznych, powinien także być zapoznany z najnowszymi dokonaniami współczesnych artystów wizualnych, oraz artystów performance. Wymagane są wstępne koncepcje indywidualnych projektów artystycznych przy wykorzystaniu, różnych technik, podstawowa orientacja w programach komputerowych dotyczących pracy przy użyciu materiałów filmowych, oraz zdjęć np. Adobe Photoshop, Premiere Pro.

• autoekspresja twórcza
• ćwiczenia laboratoryjne
• dyskusja dydaktyczna
• ekspozycja
• korekta prac
• pokaz

Ćwiczenie 1. „Przestrzeń i dźwięk”

Ćwiczenie polega na zbudowaniu prostej instalacji dźwiękowej wykorzystując przedmiot, obiekt, który np. emituje dźwięk. Istotna jest przestrzeń, dźwięk i wprowadzenie tego dźwięku w konkretną przestrzeń. Przy realizacji instalacji dźwiękowej można wykorzystać dźwięk emitowany przez przedmioty, które nas otaczają, przedmioty codziennego użytku, ale trzeba ten dźwięk zmodyfikować. Taka modyfikacja wiąże się również  ze zmianą obiektu, który wydaje dźwięk mający już inne znaczenie w przestrzeni. Przed wykonaniem  instalacji powinny być zrealizowane projekty, szkice koncepcyjne, oraz przedstawione propozycje ingerencji w daną przestrzeń oraz dźwięk.

Ćwiczenie 2. „Pomnik”

Tematem ćwiczenia jest pomnik lub większe założenie o charakterze pomnikowym poświęcone własnej osobie (samemu sobie), lub ważnemu życiowemu wydarzeniu. Indywidualny stosunek autora  pracy do rzeczywistości i przeszłości jest ważnym elementem ćwiczenia. Istotne jest zbudowanie przestrzeni, obiektu, który swoim wyglądem prowokuje do różnych zachowań ludzi będących na zewnątrz, albo wewnątrz niego. Ćwiczenie o cechach projektu może składać się z cyklu rysunków, wydruków, zdjęć, albo makiety. Autor może wykorzystywać gotowe materiały i wzory architektoniczne.

Ćwiczenie 3. „Ołtarz”

Ćwiczenie nie dotyczy tradycyjnego ołtarza, ale powstanie klasycznej formy nie jest wykluczone, istotne jest aby spojrzeć na temat indywidualnie i odszukać w nim zupełnie inny – nowy zestaw znaczeń.

• ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
• dokumentacja realizacji projektu
• obecność na zajęciach
• ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
• projekt
• przegląd prac
• realizacja projektu
• wystawa

Zaliczenie na ocenę na podstawie zrealizowanych projektów i prac.

1. Kandinsky W., Punkt i linia a płaszczyzna, PIW, Warszawa 1986.
2. Strzemiński W., Teoria widzenia, Kraków 1974.
3. Ludwiński J., Epoka błękitu, Otwarta Pracownia, Kraków 2003.
4. Tabakowska E., Ikoniczność znaku, Kraków 2006.                                                                            
5. Jałowiecki B., Szczepański M., Miasto i przestrzeń w perspektywie socjologicznej, Warszawa 2006.
6. Smoczyński M., Esej o rysunku, CSW, Warszawa 2010.

Konsultacje: poniedziałek 17.45 - 19.45, sala nr. 6, budynek ISP UMCS.

poczta: klimaszewski71@tlen.pl

Weryfikacja efektów kształcenia:  01W, 02W, 03W, 04U, 05U, 06U. 07U, 08K, 09K,  na postawie wykonanych prac i projektów, oraz aktywności na zajęciach.