Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1J1i-I-1

Przedmiot:

Instrument główny

Kierunek:

Jazz i muzyka estradowa, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012

Specjalność:

wykonawstwo instrumentalne

Tytuł lub szczegółowa nazwa przedmiotu:

perkusja

Rok/Semestr:

I/1

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Halat Stanisław, dr hab.

Forma zajęć:

konwersatorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

3,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
30,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
15,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
15,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

wszystkie poziomy

Wstępne wymagania:

Dobra koordynacja ruchowa, podstawy techniki gry werblowej, umiejętność czytania nut w stopniu podstawowym, umiejętność zastosowania prostego akompaniamentu w stylistyce jazzowej i popowej

Metody dydaktyczne:

ekspozycja
objaśnienie lub wyjaśnienie
pokaz
wykład konwersatoryjny
z użyciem podręcznika programowanego

Zakres tematów:

Realizacja podstaw akompaniamentu jazzowego opartego na triolowej pulsacji, nauka rytmów brazylijskich - bossa-novy i samby,

Praca nad rozwojem rudymentarnej techniki werblowej ijej aplikacją na zestawie jazzowym.

Tworzenie przestrzeni muzycznej - formowanie wypowiedzi w ramach schematu 4 i 8 taktowego

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
obecność na zajęciach
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Prezentacja dwóch utworów na egzaminie

Literatura:

J. Pickering- Studio/Jazz Drum Cookbook,
St. Halat- Graj profesjonalnie,
Duduca da Fonseca- Brazilian rhythms for drumset,
J. Pratt- Rudimental exercices,
J. Latham - Funk studies

Dodatkowe informacje:

Praca nad jazzowym timingiem opartym na stałym pulsie ćwiećnutowym, technika gry nogami- ćwiczenia rozwijające kontrolę gry, metoda Sanforda Moellera wykorzystująca naturalny ruch strzepnięcia w celu wydobycia dźwięku na zestawie jazzowym

Modułowe efekty kształcenia:

02	Posiada wiedzę z zakresu form i stylów muzycznych oraz zna podstawowy repertuar związany ze swą specjalnością
03	Student posiada znajomość schematów rytmicznych stosowanych w muzyce jazzowej i rozrywkowej
04	Student posiada umiejętność biegłej gry na instrumencie
05	Posiada umiejętność operowania różnymi stylami muzycznymi
06	Posiada umiejętność czytania nut, stosowania skal, różnicowania dynamiki i artykulacji
08	Potrafi inicjować i aranżować różne projekty artystyczne
09	Jest świadomy swojego poziomu wiedzy

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

02, 03 - weryfikacja na podstawie ćwiczeń

04, 05, 06 - weryfikacja na podstawie egzaminu praktycznego