| Kod przedmiotu: |
A-2G21p-I-1 |
| Przedmiot: |
Grafika projektowa |
| Kierunek: |
Grafika, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012 |
| Specjalność: |
grafika projektowa |
| Rok/Semestr: |
I/2
|
| Liczba godzin: |
60,0 |
| Nauczyciel: |
Popek Amadeusz, dr |
| Forma zajęć: |
laboratorium |
| Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
| Punkty ECTS: |
4,0 |
| Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
| 20,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
| 60,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
| 20,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
| 10,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
| 10,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
| Poziom trudności: |
zaawansowany
|
| Wstępne wymagania: |
Znajomość różnorodnych stylów i koncepcji projektowania graficznego. Podstawowa znajomość historii sztuki. Student powinien posiadać elementarna zdolność konceptualizacji swoich pomysłów w formie werbalnej i wizualnej.
Umięjetności jakie musi posiadać student to: średniozaawansowane posługiwanie się oprogramowaniem pakietu Corel: Corel Draw, Photopaint, oraz pakietu Adobe tj. Photoshop, oraz Ilustrator. Student potrafi myśleć twórczo-kreatywnie i nieszablonowo w celu stworzenia oryginalnych projektów z zakresu grafiki projektowej. Student potrafi przetwarzać rysunki i malunki wykonane ręcznie tradycyjnie oraz potrafii przetwarzać wszelkiego rodzaju bitmapy za pomocą programów graficznych i dostępnych filtrów . Student potrafii przygotować prawidłowo projet elektroniczny do druku zarówno w biurze poligraficznym jak też na potrzeby offsetu.
|
| Metody dydaktyczne: |
- ćwiczenia przedmiotowe
- dyskusja dydaktyczna
- klasyczna metoda problemowa
- konsultacje
- korekta prac
- metoda przypadków
- objaśnienie lub wyjaśnienie
- opis
- pokaz
- wykład informacyjny
- z użyciem komputera
|
| Zakres tematów: |
Zadaniem gównym jest wykonanie pracy ilustrarorskiej. Przyjęte minimum to 12 stron formatu A5. Całość projektu powinna zakładać spójność plastyczo-stylistyczną całości oraz konsekwentną narracje pracy. Temat przewodni to "KOMIKS" w rozumnieniu bardzo otwartej sztuki wyzwolonej. Nie narzuca się ani treści ani sposóbu figuracji, ale praca musi być spójna i posiadać charakter narracyjny odpowiednio rozbudowany treściowo i stylistycznie. Strudent poprzez realizacji ma odkryć i podzielić się swoją wizją komiksu, co zakłada użycie indywidualnej wyobraźni i różnorodnych środków formalnowarsztatowych tj, komputer, czy rysunek odręczny bądź obróbka cyfrowa. |
| Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- praca semestralna
- projekt
- realizacja projektu
- wystawa
- wystawa semestralna
|
| Warunki zaliczenia: |
Warunkiem zaliczenia jest zaprojektowanie, wydruk i prezentacja zadań semestralnych oraz oddanie zapisu cyfrowego zrealizowanych zadań kopii projektów. Komiks powinien być wydany w postaci książeczki zszytej lub zbindowanej w sposób estetyczny i poprawny technicznie. Ponadto konieczne jest oddanie tzw. rozkładówki zawierającej wybrane fragmenty w skali powiększonej nadającej się do ekspozycji wystawowej.
|
| Literatura: |
-
"Czemu służy grafika użytkowa", Elis Twemlow, wyd. ABE Dom Wydawniczy.
-
"Design i Grafika dzisiaj", Quentin Newark, wyd, ABE Dom Wydawniczy.
-
"Czym jest Brending" Matthew Healey, wyd. ABE Dom Wydawniczy.
-
"Twórcze projektowanie", Gavin Ambrose, Paul Harris, wyd. PWN.
-
"Człowiek i jego znaki", Adrian Frutiger, wyd. Optima.
-
"Szkoła projektowania graficznego", David Dabner, wyd. Arkady.
-
"Kroje i kolory pisma", Timothy Samara, wyd. PWN.
-
"Anatomia projektu", Steven Heller, Mirko Ilić, wyd. ABE Dom wydawniczy.
-
"Typografia książki-podręcznik projektanta", Michael Mitchell, Susan Wightman, wyd. D2D.pl.
-
"Komunikacja wizualna", Bo Bergstrom. wyd.PWN.
-
"Twórcze ilustrowanie",L. Zeegen
-
"Illustration Now!"(t. 1-4)E.J. Wiedemann
-
"Twórcze projektowanie",G. Ambrose, P.Harris
|
| Modułowe efekty kształcenia: |
| 01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada gruntowną wiedzę dotyczącą technik i technologii w obszarze grafiki projektowej oraz technik i programów komputerowych (Pakiet Adobe) |
| 02W |
zna zasady tworzenia layoutów na różnorodne media (druk, internet, multimedia) |
| 03W |
posiada zaawansowaną wiedzę o realizacji prac i specyficznych właściwościach wymaganych dla przygotowania np. wydruku poligraficznego, cyfrowego itp. |
| 04W |
zna nowoczesne techniki graficzne i jest świadomym użytkownikiem mediów elektronicznych, niezbędnych w pracy projektanta |
| 05U |
realizuje własne koncepcje artystyczne na gruncie grafiki projektowej, posługując się umiejętnie nowoczesnymi i tradycyjnymi technikami warsztatu designera (m. in. programami pakietu Adobe) |
| 06U |
umiejętnie stosuje zasady czytelnego przekazu wizualnego, począwszy od analizy treściowo-znaczeniowej danego zadania, poprzez wybór właściwych środków plastycznych, formy i konwencji po ostateczną realizację |
| 07U |
jest w stanie samodzielnie wybierać techniki i technologie, właściwe dla realizacji zamysłu projektowego |
| 08U |
potrafi wykorzystywać i łączyć umiejętności z zakresu liternictwa i typografii, cyfrowego tworzenia i przetwarzania obrazu, grafiki wydawniczej, ilustracji oraz zasad komunikacji wizualnej |
| 09U |
posiada umiejętność tworzenia cykli graficznych, spójnych formalnie i ideowo |
| 10U |
potrafi zrealizować projekt, przygotowując publikację do druku, identyfikację wizualną firmy, materiały reklamowe, szatę graficzną serwisu www |
| 11K |
jest świadomy ograniczeń wynikających z zasad prawa autorskiego |
| 12K |
rozumie potrzebę stałego poszerzania wiedzy oraz rozwijania i doskonalenia własnych umiejętności |
| 13K |
jest niezależny w budowaniu własnych koncepcji artystycznych |
| 14K |
potrafi organizować własną pracę twórczą oraz pracę w zespole projektowym |
|