Sylabus przedmiotu

Dysponowanie podstawowymi umiejętnościami w zakresie gry na instrumencie.

• autoekspresja twórcza
• dyskusja dydaktyczna
• konsultacje
• metody nauczania czynności ruchowych
• objaśnienie lub wyjaśnienie
• opis
• opowiadanie
• pokaz
• wykład konwersatoryjny

1. Kształtowanie i utrwalanie podstaw gry na instrumencie.   a. utrwalanie nabytych umiejętności na przykładzie wybranych        utworów   b. praca nad prawidłowym warsztatem gry na instrumencie 2. Wprowadzenie pojęcia dynamiki dźwięku   a. prezentacja sposobów dynamicznych i ich znaczenie w          interpretacji wybranego utworu.    b. związek dynamiki z podziałem i prowadzeniem smyczka    c. przedstawienie podstawowych sposobów ćwiczeń na          rozwijanie skali dynamicznej  3. Utrwalanie pojęcia dynamiki na odpowiednio wybranych     ćwiczeniach     a. cieniowanie dynamiczne długich dźwięków     b. wyciszanie dźwięków rozpoczętych dynamiką forte     c. nauka kontroli nad stosowaniem zmian prędkości smyczka 4. Zastosowanie stopniowania dynamiki w wybranych ćwiczeniach    i utworach. 5. Kształtowanie samodzielnej pracy nad interpretacją prostego    utworu   a. stylistyka utworu, w zależności od epoki jego powstania.   b. umiejętność zastosowania nabytej wiedzy w realizacji       dynamiki, agogiki i artykulacji w prezentowanym utworze. 6. Nauka czytania nut a׳vista, oraz granie utworów w duecie.     a. kształtowanie koncentracji i biegłości w czytaniu materiału       literatury muzycznej. 7. Utrwalanie i rozwijanie wiedzy praktycznej w grze na     instrumencie.    a. wpływ systematyki ćwiczenia na wzrastanie poziomu i estetyki wykonywanych          utworów     b. metody pracy nad problemowymi fragmentami utworów     c. ćwiczenia pamięciowe 8. Rozwój strony wyrazowej utworu przez wprowadzenie nowych    sposobów artykulacji    a. zakres znaczeniowy w odniesieniu do zapisu i sposobu        wykonania.    b. ćwiczenia oparte na zróżnicowaniu dźwięku pod względem czasu jego trwania i jakości.    c. zastosowanie wiadomości w wybranych utworach i ćwiczeniach 9. Wprowadzanie kolejnych elementów techniki skrzypcowej   a. nauka prostych dwudźwięków   b. proste ćwiczenia w III pozycji 10. Utrwalanie umiejętności przy wykorzystaniu skali instrumentu w obrębie I pozycji       a. wprowadzenie gamy chromatycznej 11. Kształcenie pamięci      a. pamięć jako istotny element nauki gry na instrumencie.      b. proces zapamiętywania wiadomości teoretycznych jako           źródła informacji w praktyce wykonawczej.      c. świadome lub mimowolne opanowanie tekstu utworu na           pamięć. 12. Wyobraźnia, jako element składowy nauki gry na instrumencie       a. wyobrażenie brzmienia instrumentu , dźwięków, które            stanowią składowe utworu.       b. rozwijanie wyobraźni przez poszukiwanie nowych sposobów           widzenia utworu.13. Utrwalanie nabytych umiejętności.      a. rozwijanie samodzielnej pracy nad interpretacją utworu.      b. czytanie literatury skrzypcowej ze zrozumieniem zawartych w           niej treści 14. Doskonalenie kształtowanie samodzielnej pracy nad      interpretacją utworu     a. stylistyka utworu i jej związek z epoką, w której powstała     b. umiejętność zastosowania nabytej wiedzy w realizacji          dynamiki, agogiki i artykulacji w prezentowanym utworze. 15. Pokaz praktyczny materiału przygotowanego na zaliczenie

• zaliczenie praktyczne

1. Z. Feliński, E. Górski, J. Powroźniak, Szkoła gry na skrzypcach cz. I i II, PWM
2. Z. Feliński, Nauka gam i zmian pozycji cz. I i II, PWM
3. F. Wohlfahrt, 60 Etiud op. 45, PWM
4. T. Zacharina, Zbiorek tańców i melodii na skrzypcre i fortepian, PWM
5. O. Rieding, Koncert skrzypcowy h-moll, PWM

W przypadku studentów, którzy posiadają już umiejętność gry na skrzypcach program nauki dostosowywany jest do poziomu gry jaki reprezentują.