Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1Jp21i-I-2

Przedmiot:

Instrument główny z improwizacją

Kierunek:

Jazz i muzyka estradowa, I stopień [6 sem], stacjonarny, praktyczny, rozpoczęty w: 2016

Specjalność:

wykonawstwo instrumentalne

Tytuł lub szczegółowa nazwa przedmiotu:

kontrabas/gitara basowa

Rok/Semestr:

I/2

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Bogdanowicz Mariusz, prof. dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

4,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

Znajomość nut, zasad muzyki, podstaw harmonii

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
dyskusja dydaktyczna
metody nauczania czynności ruchowych
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis
pokaz

Zakres tematów:

Zasady budowania linii basowej w combo jazzowym

z uwzględnieniem zależności harmonicznych i rytmicznych:

-walking bass

-ballada jazzowa

-bossa nova

-pop

-fusion

Problemy techniczne - etiudy

Improwizacja jazzowa w oparciu o harmonię i skale

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Umiejetność wykonania utworów z sekcją rytmiczną

Trzymanie time'u

Walking, ballada jazzowa, bossa nova, pop, fusion

Sukcesywne zdobywanie umiętności improwizatorskich

Literatura:

Podręczniki:

Jacek Niedziela-Meira - Kontrabas Jazzowy

Chuck Sher - The Improviser's Bass Method

Etiudy:

John Patiticci - 60 Melidic Etudes

Lucas Drew - 77 Baroque Bass Lines

Dodatkowe informacje:

Umiejscowienie kontrabasu/gitary basowej w combie jazzowym. Nabycie umiejętnośći współpracy w zespole.

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student posiada wiedzę z zakresu harmonii i skal
02W	Posiada wiedzę z zakresu form i stylów muzycznych oraz zna podstawowy repertuar związany ze swą specjalnością
03W	Student posiada znajomość schematów rytmicznych stosowanych w muzyce jazzowej i rozrywkowej
04U	Student posiada umiejętność biegłej gry na instrumencie
05U	Posiada umiejętność operowania różnymi stylami muzycznymi
06U	Posiada umiejętność czytania nut, stosowania skal, różnicowania dynamiki i artykulacji
07U	Student posiada umiejętność współpracy w zespole jako muzyk i aranżer
08K	Potrafi inicjować i aranżować różne projekty artystyczne
09K	Jest świadomy swojego poziomu wiedzy

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

Efekty kształcenia są weryfikowane na każdych zajęciach oraz na zaliczeniu przedmiotu.