Sylabus szczegółowy

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1J01-I-2.24

Przedmiot:

Harmonia i zasady muzyki z elementami edycji nut

Specjalność:

cały kierunek

Kierunek:

Jazz i muzyka estradowa, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2024

Rok/Semestr:

I/2

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Gumiela Mariusz, mgr

Forma zajęć:

ćwiczenia

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

2,0

Nakład pracy studenta:

zajęcia z bezpośrednim udziałem nauczycieli	30,0	godzin	1,2	pkt. ECTS
samodzielna praca studenta	20,0	godzin	0,8	pkt. ECTS

Metody dydaktyczne:

ćwiczenia przedmiotowe
klasyczna metoda problemowa
konsultacje
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
pokaz

Zakres tematów:

Akordy - budowanie i określanie w różnych postaciach.
Ćwiczenia w budowaniu i rozpoznawaniu różnych odmian gam, skal oraz kadencji.
Kadencje związane z trójdźwiękami na wszystkich stopniach gamy- ( np: Kadencja zwodnicza, neapolitańska, Chopinowska i inne)- praktyka przy fortepianie.
Musescore- zapis kadencji, zadań z podanym sopranem w edytorze nut.
Harmonizacja gamy– zapis oraz praktyka przy fortepianie.

Warunki zaliczenia:

Systematyczna obecność i aktywność na zajęciach
realizacja zadań kontrolnych: pozytywne zaliczenie zagadnień realizowanych na zajęciach,
zaliczenie praktyczne

Literatura:

F. Wesołowski, Zasady muzyki, Kraków 1980 (wyd. dowolne).
F. Wesołowski, Nauka harmonii, Akademia muzyczna w Łodzi 2016
D. Terefenko, Teoria Jazzu, PWM, Kraków 2020.
D. Terefenko, Zeszyt ćwiczeń do Jazzu, PWM, Kraków 2023.
A. Butterworth, Harmony in Practise, ABRSM Associated Board of Royal Schools of Music 1999.
A. Butterworth, Harmony in Practise, answer book, ABRSM Associated Board of Royal Schools of Music 1999.
R. Rawlins, N. E. Bahha, Jazzology the encyclopedia of jazz theory for all musicians, Hal Leonard Corporation 2005.
W.K. Olszewski, Podstawy harmonii we współczesnej muzuce jazzowej i rozrywkowej, PWM Kraków 2009

Kontakt:

mariusz.gumiela@mail.umcs.pl

Symbol	EFEKTY UCZENIA SIĘ PRZEDMIOTU Student, który zaliczył przedmiot w danym semestrze,	Sposoby weryfikacji i oceny efektów uczenia się	Odniesienie do kierunkowych	Odniesienie do charakterystyk
01W	Student, który zaliczył przedmiot, zna i rozumie zasady konstrukcji harmonicznych w okresie od epoki baroku do późnego romantyzmu,	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_W01 K_W03	P6S_WG
02W	rozróżnia style i gatunki muzyki wokalnej i instrumentalnej	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_W03	P6S_WG
03W	zna podstawową terminologię muzyczną oraz podstawy harmonii klasycznej	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_W01	P6S_WG
04W	rozumie zależności zachodzące pomiędzy elementami dzieła muzycznego	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_W07	P6S_WG
05W	rozumie konieczność poszerzania wiedzy teoretycznej i praktycznej	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_W07	P6S_WG
06U	potrafi w oryginalnych tekstach nutowych rozpoznawać, porównać i scharakteryzować zasady kształtowania przebiegów rytmicznych i materiału dźwiękowego, gamy, skale, oznaczenia wykonawcze, skróty pisowni muzycznej	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_U04	P6S_UW
07U	potrafi dobierać i stosować odpowiednie narzędzia do tworzenia partytur w zależności od charakterystyki zapisu właściwej dla danego stylu muzycznego	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_U09	P6S_UU P6S_UW
08U	potrafi analizować formy muzyczne pod kątem ich konstrukcji harmonicznej	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_U04	P6S_UW
09K	jest gotów do dokonywania właściwego doboru źródeł przy wykorzystaniu znajomości technik kompozytorskich i wykonawczych	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_K03	P6S_KK P6S_KR
10K	efektywnie łączy wiedzę teoretyczną z twórczym myśleniem i realizacją różnych opracowań muzycznych	ocena ciągła w trakcie zajęć zaliczenie praktyczne	K_K03	P6S_KK P6S_KR