Zapomniałeś hasła? |

Sylabus przedmiotu

Drukuj
Kod przedmiotu: A-1EM8-III-5
Przedmiot: Analiza dziela muzycznego
Kierunek: Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2014
Rok/Semestr: III/5
Liczba godzin: 30,0
Nauczyciel: Jemielnik Joanna, dr
Forma zajęć: konwersatorium
Rodzaj zaliczenia: zaliczenie na ocenę
Punkty ECTS: 2,0
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):
30,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
5,0 Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
3,0 Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
5,0 Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu
Poziom trudności: średnio zaawansowany
Wstępne wymagania:

Znajomość:

  1. znajomość zasad zapisu nutowego,
  2. znajomość elementów dzieła muzycznego,
  3. znajomość podstawowej terminologii z zakresu budowy form muzycznych,
  4. podstawy analizy harmonicznej.
Metody dydaktyczne:
  • ćwiczenia przedmiotowe
  • korekta prac
  • objaśnienie lub wyjaśnienie
  • opis
  • pokaz
  • wykład konwersatoryjny
Zakres tematów:

1. Zakres znaczeniowy terminów: dzieło muzyczne, analiza muzyczna, rodzaj i gatunek muzyczny.

2. Kryteria klasyfikacji dzieł muzyczne. Podstawowe rodzaje klasyfikacji.

3.Zasady kształtowania utworów: ewolucjonizm, szeregowanie, budowa okresowa.

4.Analiza elementów dzieła muzycznego.

5. Podstawowe elementy budowy okresowej: motyw, fraza , zdanie, okres muzyczny.

6.Budowa trzyczęściowa prosta i złożona.

7. Analiza wybranych form okresowych (miniatury, stylizacje tańców polskich).

8.Technika wariacyjna i formy wariacyjne.

9.Analiza wariacji tematycznych (prostrze formy wykonywane na zajeciach fortepianu).
Forma oceniania:
  • ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
  • dokumentacja realizacji projektu
  • inne
  • końcowe zaliczenie ustne
  • obecność na zajęciach
  • ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
  • praca semestralna
  • śródsemestralne pisemne testy kontrolne
Warunki zaliczenia:

Czynne, aktywne uczestnictwo w zajęciach.

Przygotowanie wskazanych przez wykładowcę prac dotyczących analizy związanych z tematami zajęć (referaty teoretyczne, przygotowanie analiz ustnych).

Zaliczenia kolokwiów z zakresu przewidzianych tematów

Samodzielna analiza pisemna formy okresowej.

Obecność na zajęciach.
Literatura:
  1. Chomiński J., Formy muzyczne, t. I-V, Kraków.
  2. Podhajski M., Formy muzyczne, Warszawa1991.
  3. Skołyszewski A., Frączkiewicz A., Formy muzyczne, Kraków 1988.
  4. Wójcik D., ABC form muzycznych, Kraków 1996.
  5. Materiały nutowe: F. Chopin, Mazurki, Polonezy, Walce, inne wybrane miniatury; R. Schumann, Album dla młodzieży, Sceny dziecięce; J. Haydn, Wariacje (wybrane utwory); wybrane formy wariacji realizowane na fortepianie (np.: Mozart, Chopin, Beethoven).
Dodatkowe informacje:

Konieczna obecność i aktywność na zajęciach oraz systematyczna realizacja zalecanych przez wykładowcę analiz.

Nieobecności powinny być zaliczane na konsultacjachw ciągu 2 tygodni.

Konsultacje w semestrze zimowym:  piątek 9.00-10.00.
Modułowe efekty kształcenia:
01W Zna podstawową terminologię związaną z określeniem elementów muzycznych
02W Zna podstawowe formy muzyczne i techniki konstrukcji utworów
03W Zna narzędzia służące analizie dzieła, wyjaśnia i podsumowuje wyniki analiz
04U Umie zastosować w praktyce terminologię
05U Umie klasyfikować i porównywać formy i gatunki muzyczne
06K Identyfikuje formy i gatunki muzyczne o podobnych cechach
07K Postrzega różnice technik kompozytorskich
08K Ma świadomość związku technik z epoką
Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W, 02W, 03W - Kolokwium pisemne - analiza słuchowa i materiału nutowego, wyjaśnianie pojęć, określanie zjawisk dźwiękowych.

04U, 05U - Praca semestralna - pisemna analiza wskazanej formy.

06K, 07K, 08K - odpowiedzi ustne  -  czynny udział w analizach na zajeciach, dyskusja problemowa.